建筑社会

     走在伦敦街头你很容易嗅到一股工业文明的味道。这并不是说伦敦有随处可见的厂房，而是说从街景的很多细节：栏杆，街灯，窗框，街头古板的出租车等等，都能看出这个“机器大工业”发源地的血统。这种潜在的基因甚至不是视觉可以描述的，或者说这种基因本身就是反视觉的。这种工业文明的基因是什么呢？我觉得就是一种融在血液中的机器的逻辑，一种对实效的推崇，对表面文章的排斥。这也就是盎格鲁撒克逊人的实用主义思想，也是英伦哲学和欧洲大陆哲学的重大区别。

    看看伦敦的建筑，那些大工业时代的建筑显得沉着内敛，现代建筑则显得轻盈简单，说得直白些就是都没啥视觉上的冲击力。对比一下荷兰人的建筑，在视觉上总有种“语不惊人死不休”的闹腾。英国建筑沉得住气，是因为他们关注的事建筑的机能而不是建筑的“脸蛋”。英国人显然花了更多的时间去琢磨建筑的技术，建筑设计对他们来说更像是在解决非常具体、实在的问题，比如通风、采光、湿度、温度、跨度等等等等，而不是艺术家灵感迸发的创作，或着思想家惊世骇俗的宣言。

    这就是为什么英国会有福斯特、罗杰斯以及格雷姆肖这类被称作高技派建筑师，不断在新技术新材料的应用上不断实验，精进。如果他们设计出什么古怪的外形，十有八九也是技术的逻辑所致，而不是视觉造型的标新立异。也正是因为这个，这些英国建筑师的建筑既是外形奇特也能让人信服。当然罗杰斯的设计有些时候有些时候已经过头了，将技术服务于建筑颠倒了，变成在建筑上表现技术。

    英国的这种崇尚机能的设计，确实让我们在视觉美学上少了很多快感，特别是当建筑师遇到旧建筑改造项目的时候。这也部分的说明泰德现代艺术博物馆的改造中，下手极轻的赫左格.德梅隆事务所的方案为什么能够生出，几乎不做改动的外观，只在顶部加上一层半透明的空间。而内部则是基于博物馆复杂功能要求所进行的概念明确，系统清晰的改造。当年的工厂摇身一变成为传播制造现代艺术的“超级机器”。BURBERRY的伦敦总部也是典型的这种“乏味”改造，一丝不苟地保留了原有建筑外观，在内部重建一个视觉上简单到极致的空间系统，平整的白色涂料墙面与深灰色平直的金属栏杆，压抑着视觉上的享乐，却凸显了严谨、精确的构造节点。空间的空旷本身就是对多种可能性的邀请，所以又何必在空间装修上画蛇添足呢？BURBERRY当年正是靠着新的织造方法，发明出防水、透气、耐磨的斜纹布这一专利奠定基业，所以技术实力而不是视觉把戏才是英国设计中沉淀的工业文明基因。这样超越视觉愉悦的设计让我们在这个视觉信息泛滥，审美疲劳的年代静下心来重新追问什么是设计。

 Horseferry伦敦总部